7 DE OCTUBRE 2021

Óleo sobre lienzo pegado a aglomerado.
En el reverso, atribuyéndolo a dicha escuela, según una etiqueta de Christie's, donde fue adquirida en 1975.
63,5 x 95 cm; 85,5 x 117 cm. (marco).

Óleo sobre cobre.
En el reverso, inscrito "Velasco".
21,5 x 15,8 cm; 34,5 x 28,5 cm. (marco).

Óleo sobre lienzo.
Ligeros desperfectos de la capa pictórica.
93 x 60 cm; 106,5 x 72 cm (marco).

Óleo sobre cartón.
En el reverso, una inscripción identificando el santo.
25 x 19 cm; 29,5 x 23 cm. (marco).

Óleo sobre lienzo.
Capa pictórica con pequeñas faltas y restauraciones posteriores.
72,5 x 56 cm; 81,5 x 65 cm (maro).

Óleo sobre lienzo.
La obra ha sido reentelada y el lienzo ha sido cosido y parcheado en el área superior.
75 x 64,3 cm; 81,5 x 69 cm (marco).

Díptico al óleo en grisalla con pan de oro sobre tabla.
En el reverso, restos de papel encolado parcialmente legible, localizado en Burgos.
Probablemente, fueran las puertas de un altar portátil.
17,6 x 37 cm (las dos tablas); 23,5 x 43 cm. (marco).

Óleo sobre lienzo.
En el reverso, atribuido, fechado y localizado, según inscripción: "Borroncillo ó Idea executada a el Fresco el Año de 1789. en la Boveda ó techo del Presbiterio dela Iga. Parroql. de Sn. Gines de Madrid por el Pintor D. Josef del Castillo. y promovida por el Sr. Doctr. D Alonso Arias Gagó, Visitador Ecco. a qn. la dedica otro Profor." (sic).
57 x 63 cm; 76 x 81 cm (marco).
En la actualidad, no se conserva la pintura mural de la bóveda para la que se realizó este boceto, desaparecida en el incendio que tuvo lugar en el interior de la iglesia en 1824: junto al esbozo custodiado en su sacristía, a día de hoy se trata del otro único vestigio que se conoce de este conjunto.
Bibliografía: María Belén Basanta Reyes, 'La parroquia de San Ginés de Madrid', "Cuadernos de arte e iconografía", Tomo 9, Nº 17-18, 2000, pp. 179-180. 

Pareja de óleos en grisalla con pan de oro sobre tabla.
En el reverso, restos de etiquetas, en una de ellas se puede leer la fecha de 1833.
29 x 21,5 cm. (sin marcos).

Óleo sobre tabla.
El soporte muestra diversos desperfectos y perforaciones.
Las tablas de refuerzo en el reverso son posteriores.
94,5 x 63 cm

Óleo sobre lienzo.
Las obras se encuentran reenteladas y presentan restauraciones posteriores en la capa pictórica.
Este tipo de representaciones de diferentes aves, conocidas como Concierto de Aves, comúnmente acompañadas de una partitura musical, fueron popularizadas por los pintores flamencos de principios del siglo XVII, en especial por Frans Snyders.
62 x 81 cm; 72 x 93 cm (marco).

Óleo sobre lienzo. Procedencia: antigua colección Schäffer; colección particular, Barcelona. A partir del grabado de Hendrick Hondius I, a partir de una composición de Jan Wildens (1586-1653): un ejemplar se conserva en el British Museum (1614, nº inv. 1113.6012). Jan Wildens realizó al óleo otras composiciones similares, siendo muy próximo el titulado "Enero. Patinaje sobre el río helado" (1ª mitad siglo XVII), conservado en el Musei di Strada Nuova (Palazzo Rosso), Génova (nº inv. PB 93). Entre los numerosos seguidores de este tipo de composiciones, destaca el holandés Jan Abrahamsz Beerstraaten. 103 x 155 cm; 127 x 180 cm. (marco).

Óleo sobre lienzo.
Según placa frontal, antiguamente atribuido a Mathieu Le Nain.
En el reverso, diversas etiquetas, una atribuyéndolo a Louis Le Nain.
Tradicionalmente atribuido a los hermanos Le Nain, en la actualidad este cuadro se considera una de las obras más representativas de su autor, el Maestro de las Procesiones, del que se conocen en la actualidad en torno a una quincena de piezas. Del presente óleo existen otras dos versiones, la más conocida conservada en el Museo Pushkin, Moscú (nº inv. 2974), y otra recientemente aparecida en subasta (Sotheby's, París, 26-6-2019); siendo la actual, la de mayor tamaño de las tres.
Procedencia: antigua colección J. Weisman; París, 1956; París, 1968; Londres, 1968 (Sotheby's); Barcelona, 1976.
Bibliografía: Pierre Rosenberg, "Tout l'oeuvre peint des Le Nain", París, Flammarion, 1993, p. 101, nº cat. C3A (repr.); Jean-Pierre Cuzin, 'Una suite de questions pour le Maître des Cortèges', "La Revue des Musées de France. Revue du Louvre", 2009, Nº 4, pp. 35-45; Jean-Pierre Cuzin, 'Una suite de questions pour le Maître des Cortèges', Jean-Pierre Cuzin, "Figures de la réalité: caravagesques français, Georges de la Tour, les frères Le Nain", París, Hazan, 2010, pp. 321-322, nota nº 10.
96 x 127 cm; 114 x 149,5 cm (marco).

Óleo sobre lienzo.
Con inscripción en el ángulo inferior derecho "Bataille de Belgrade. 6 d'aout, 175?".
Presenta restauraciones visibles al dorso.
113 x 151 cm; 133 x 170 cm (marco).

Óleo sobre lienzo.
Con inscripción en el ángulo inferior derecho "Bataille de Turin".
Presenta restauraciones visibles al dorso.
113 x 151 cm; 133 x 170 cm (marco).

Óleo sobre tabla.
A partir de grabados de Maarten de Vos y Lambert van Noort.
Presenta marcas de carcoma,así como faltas y restauraciones en la capa pictórica.
180 x 110,5 cm; 215 x 145 cm (marco).

Óleo o temple sobre tabla.
El reverso presenta una pintura a modo de grisalla representando la iconografía de la escalera de Jacob, con dos (?) etiquetas antiguas del Ministerio de Educación Nacional donde aparece un número de registro.
Pequeñas faltas de policromía y restauraciones posteriores.
153 x 81 cm; 158 x 87,5 cm (enmarcación).

Óleo sobre lienzo.
Reentelada.
133 x 99 cm; 142,5 x 110 cm (marco).

Óleo sobre lienzo.
Inspirado en los cuadros de caza del Barroco flamenco.
Presenta faltas en la capa pictórica.
129 x 194 cm; 203 x 136 cm (marco).

Óleo sobre tabla.
Escena historicista siguiendo modelos de reconocidos pintores como Filippo d'Angeli, "il Napolitano" o Jacques Courtois, "il Borgognone".
16,5 x 36,5 cm; 31 x 50,5 cm (marco).

Óleo sobre tabla.
Firmado y localizado con monograma.
Según una descripción de la época, "representa el interés con que una dueña observa las impresiones que un enamorado galán experimenta leyendo una carta de que ha sido portadora". Se trata de una de las dos versiones que realizó de la obra original, que presentó en el Salón de París de 1870, y que sólo se conocían por una fotografía que el mismo Moreno tomó en su momento, habiendo permanecido desde entonces en paradero desconocido: una de ellas acabó en Boston, tal vez a través del marchante londinense Martin Colnaghi, Guardi and Continental Gallery, que le había comprado una de las réplicas. El interior es el mismo que aparece en otra de las obras maestras de su autor, "Una oveja entre lobos" (1868-1882, colección particular), esto es, el Archivo en la Sala Capitular Alta del Ayuntamiento de Toledo, pintura que también presentó en la muestra parisina. A partir de entonces, se convirtió en una de sus obras capitales, y así la presentó en otras muestras, como en la Exposición del Círculo de Bellas Artes de Madrid (9 diciembre 1880).
Bibliografía de referencia: María Rosalina Aguado Gómez, "El pintor Matías Moreno y González (1840-1906)", Madrid, Universidad Complutense de Madrid, 2013, p. 212, 349, 403, 474 (tesis doctoral inédita).
24 x 18,5 cm (sin marco).

Óleo sobre lienzo.
Firmado.
Otra versión de esta obra se encuentra en el Museo de San Telmo al que fue donada en 2012 por la Asociación de los amigos del Museo.
Bibliografía de referencia: Montserrat Fornells Angelats, "Pintores románticos guipuzcoanos", San Sebastián, Fundación Kutxa, 2013, p. 23 y 95.
La obra se encuentra reentelada y presenta alguna pequeña restauración.
125 x 101 cm; 152 x 128 cm (marco).

Óleo sobre lienzo.
Conserva una etiqueta antigua en el bastidor donde se aprecia parcialmente el texto: "Die Cabinet [...] Rhuyler".
Presenta restauraciones posteriores de la capa pictórica.
87 x 114 cm; 138,5 x 111 cm (marco).

Óleo sobre tabla.
Presenta alguna fina grieta en el soporte, visible en la capa pictórica, y restauraciones.
Con marco en madera tallada, moldurada y dorada.
66 x 80 cm; 86 x 100,5 cm (marco).